臺南奇美博物館個人筆記1

首圖先放一張美美的奇美博物館夜拍攝影

（圖片取自中廣新聞網）

以及好吃的擔仔麵(灬♥ω♥灬)

這篇看畫筆記的部分寫的很散亂

基本上是一篇只有自己看得懂的筆記XD

第一次來奇美博物館是十幾年前的小時候

當時還在舊館的奇美實業大樓

當年那尊號稱世界最大北極熊標本（下面這隻，圖片取自奇美博物館線上典藏網站）

我還要抬頭看、看得目瞪口呆！

十幾年後再來看他

我已長高長大了

沒有當年那麼令我震撼了XD

還有古典肖像畫

小時候也是看得目瞪口呆

現在長大了，再回頭看看那些油畫

我還是看得目瞪口呆。

當時已開始學畫了

小小的內心被精美的油畫作品感動

心底暗自發願長大後也要那麼厲害！！！

（騙你的，我只有嘴巴開開+腦袋空空而已。）

先來簡單介紹一下奇美博物館歷史好了：

奇美博物館舊館於1992年啟用，2013停用

新館建築工程於2008年12月開始動工

花費台幣約18.5億元興建，佔地9.5公頃

2015年1月，於都會公園的奇美博物館新館正式啟用。

打到這裡

突然覺得想了解的人去看維基百科就好了

來閒聊一下

聽說童年的陰影與長大後的性格有很大的關聯性

在我小學三年級的時候

最害怕國語課的到來

只要打開課本我就會出現

心理學中的制約反應：

看到課本裡擔仔麵的圖片，就流口水

看到課本裡擔仔麵的圖片，就流口水

看到課本裡擔仔麵的圖片，就流口水

這樣反反覆覆，讓我完全無法專注在學習上！

以致於現在，還是會把擔ㄗˇ麵唸成擔ㄗㄞˇ麵。

我童年最大的陰影、莫過於國小三年級下學期的國語課本的內頁 （看得到卻吃不到的擔仔麵圖片）

就是因為這樣想要卻得不到的童年的遺憾

長大後才會有這麼愛吃擔仔麵的性格。

轉眼間十幾年

已能坦然面對小時候恐懼了

敢回頭看，是因為我終於吃到擔仔麵啦！！！（就是這一頁）

其實最近幾次來台南都會去吃國際盛名的度小月擔仔麵

真的是像課本裡寫得那樣：「小小的一碗擔仔麵」

難怪課文裡的小朋友還「要了第二碗」

上次去台南有去吃一家在地人推薦的「小公園擔仔麵」，在圓環旁

都同樣好吃，個人認為小公園CP值更高~

X話說完了XD

以下開始你看了會覺得亂七八糟的個人筆記

Portrait of Frederick van Marselaer

范戴克

臉部的英國紅與青綠色的分布分散

（範圍小，陰影面會融合，但紅與青出現的範圍皆不大）

我想表示的意思是：並不是一整去罩染，而是小局部的罩染。

筆觸多但細膩，眉骨或其他凸亮面厚塗筆觸特別。

前他：女性與孩童皮膚質感較“通透”

或許是為了表現肌膚吹彈可破的形象

通透為顏料罩染較薄且透明

尤其臉部邊緣線有透明霧化的效果

較沒有堅硬的筆觸、底層的灰青色比例較少、罩染局部面積較大（比較上一張范戴克男性形象，皮膚組織較厚實、筆觸也較多，表現出男性陽剛的肌理）

女性與嬰兒膚色較白是多數

白人男性則較多泛紅的膚色

以上不同畫派有差異

主要說明16、17年代歐洲主流畫派

大部分的觀察結果。

學院派布格羅的邊緣線有顏色上的變化

有時看不到邊緣線

寶寶手部的受光面有橘紅色透光

明暗層次及距離拉更開、顏色互襯重要

手在身體前受光

臉埋在暗面、身體在亮面

深入的效果

卡班內 Queen Vashti

搜尋：

俄國巴拉萊卡琴

俄國多姆拉琴

巴洛克大協奏曲

身體在暗面裡

兩個人不同冷暖膚色更好

（例如男女，能更多互襯）

Henk Helmantel哈勒曼特

1984，油彩、木板

黑瓶、錫盤、陶碗靜物

其中黑色瓷瓶清晰地映照出畫架前畫家身影、畫室格局和藍天

增添趣味、視覺閱讀量與更深入的動向。

Stevan Dohanos 多哈諾斯

疲憊的腳

社會現實主義 / 其他畫派

蒙帕那斯的琪琪/1924/Kisling

Kiki of montparnasse

新知識：

艾莉絲普林

蘇丁、基斯林、莫迪利阿尼共同模特兒。

約翰·威廉·瓦特豪斯（英語：John William Waterhouse，1849年4月6日—1917年2月10日），英國新古典主義與前拉斐爾派畫家。

*John Atkinson Grimshaw*

*那比派（先知派）法國*

造型簡單、輪廓清晰、色彩平塗

古典單一物件對比較強暗面較深

布格羅暗面棕色紅色邊緣線

暗面影子不深，柔和感層次筆觸多而細膩。